时至今日，因为“盛世收藏”，国人对于古董趋之若鹜。在所有的收藏品类中，瓷器又是执牛耳者。但是由于年代久远，保留到今天的名窑名品瓷器少之又少，完整又品相好的古瓷名品更是凤毛麟角。普通收藏者很难接触到古瓷珍品，即便在博物馆中也“只可远观而不可亵玩焉”。而瓷片却可以让普通收藏者与古瓷零距离接触。因此，大多数收藏者转而收藏历史上的名窑瓷片。例如汝窑瓷片，自宋代起就一直是藏家寻觅的珍品，所谓“纵有家财万贯，不如汝瓷一片”。

残破的瓷片不仅可以把胎釉断面一览无余地呈现出来，内涵丰富，信息量大，而且收藏者还可直接“上手”，从而对古瓷特征的认识更加深刻。同时，古瓷片量大品全、价格便宜、真品率高、风险性小，是普通收藏者学习古瓷鉴定的捷径。

“砂之土，瓷之脆，铁之锈”，瓷器相较于砂和铁，自身洁净无味，热化学性稳定，不会锈，不易使茶汤沾染异味。因此，古人云“水为茶之母，器为茶之父”之说。瓷器和茶艺可以说密不可分。“品茶不知瓷，何以聊茶艺”？

从古至今，中国所有瓷器种类中，和茶的关系最为密切，可以说是“因茶而盛”的，非宋代建窑的建盏莫属。至今出土和传世的建窑瓷器中，“盏”这一专为茶而生的器型，不论在品类和产量上，都当之无愧是宋代建窑瓷器的绝对主力。

宋徽宗赵佶在《大观茶论》中为建盏背书：“斗茶茶色白为贵色贵青黑，玉毫条达者为上”。北宋著名书法家、政治家、茶学家蔡襄也在《茶录》中说：“茶色白，宜黑盏，建安所造者，绀黑，纹如兔毫，其胚微厚，焙之久热难冷，最为要用”。这些都从侧面说明了建盏是当时盛行的点茶法所用的最好器具。当时建窑生产并进贡给宋代皇室的建盏当中，有一些在底足上落有“供御”、“進踐”的款识，可以明确为皇室御用的。这在同时代的其他瓷器中，几乎绝无仅有，甚至可以说是“官窑瓷”最早的实物确证。

宋代建窑“供御”款兔毫建盏

但最终，建盏也“因茶而衰”。明太祖朱元璋“废团改散”，使得宋代盛行的团茶点茶法也改为流行至今的散茶冲泡法，导致建盏也“英雄无用武之地”，逐渐走向衰落，最终断烧。

直至20世纪80年代，建盏工艺得以恢复，逐渐获得大众关注。2016年，纽约佳士得拍卖会上，南宋建窑油滴束口盏以1107万美元（折合人民币：7827万元）落槌，成为迄今为止成交价最高的建窑建盏。特别是2017年，金砖国家领导人第九次会晤在福建举行，当天赠送给出席会议的各国领导人一组极具中国特色的国礼，建盏赫然在列。 自此，建盏蜚声海内外，建盏收藏热达到巅峰。但是完好的宋代建盏少之又少，一盏难求，而收藏宋代建盏瓷片，比较切实可行，以致出现了不少宋代建盏瓷片的收藏爱好者。

那如何让建盏古瓷片发挥最大的功能，这是所有收藏者都会思考的问题。以笔者的体会而言，对于某些建盏瓷片，不着丝毫人为修饰，原汁原味，保留尽可能多的历史信息，仅仅用来学习和欣赏，是最好的方式。而对于另一些相对比较常见，数量较多的瓷片，除了单纯欣赏以外，是否可以有其它把玩形式？

答案是肯定的。在当代中国，把瓷片玩到极致的，非天津的“瓷房子”莫属：一幢有着100多年历史的法国格调小洋楼，被4亿多中国古瓷片、5000多件古瓷瓶和4000多个古瓷盘碗、100多个明清瓷猫枕、400多尊历代石造像、20多吨天然水晶和玛瑙包裹和装点着。当然，对于这样的收藏形式，我辈普通收藏者虽然只能望其项背，但也没有必要。

其实，正如上文所说，建盏本身就是因茶而生，建盏瓷片因为宋代窑工追求至善至美的“工匠精神”，稍有瑕疵即被舍弃。今天，我们通过种种形式，使其再次和饮茶产生了联结，也不枉其曾经“浴火涅槃”，算是重获新生。

例如，上图中的宋代柿红敞口建盏瓷片，底足已破损，在剩余底足上取孔，并不会造成底足信息缺失，不影响其作为瓷片研究的意义。相反，经过加工，成为茶漏，在欣赏把玩的同时，还延伸了它的功能。

瑕疵与完美，残缺与完整，本就是可以相互转换的，差别只在于看待事物的角度不同。

当然，做这样的改造有两个前提是必须的：其一，这些瓷片够不上文物级别，且数量较大；其二，改造必须适度，在改造的同时，必须尽可能多地保留其作为瓷器研究的各项元素。

总之，对于普通收藏者来说，通过收藏瓷片，可以了解中国瓷器文化，茶文化，得以修身养性。古语云“修于内而形于外”，对于建盏古瓷片，我们以盏为煤、以茶修身，养盏之道即是养人之道。